La mostra “Collective Practices: A Living Experience of Feeling Listened” dell’artista Binta Diaw presenta la documentazione e la traduzione artistica di tre momenti collettivi che si sono svolti tra aprile e ottobre 2021. Binta Diaw, l’artista ospite a Lungomare per quest’anno, si è confrontata con le specificità del panorama altoatesino e ha condiviso con diverse persone storie di vita, ricordi e provenienze. I momenti collettivi si sono ispirati ad alcuni termini selezionati dal testo incompiuto del politico e attivista Alexander Langer “Südtirol ABC Sudtirolo”.

L’installazione artistica mette in mostra una rielaborazione della documentazione dei momenti collettivi attraverso un video, alcuni testi e tracce audio che raccontano a più voci la volontà di superare le demarcazioni e le separazioni per immaginare, per il futuro, un ambiente plurale di condivisione.

::: Green Pass obligatorio :::

Lettura e presentazione di libri

Gio – 30.09.2021
ore 20
@ Lungomare

Con l’autrice Rosalyn D’Mello

Reading Garden Lungomare invita l’autrice Rosalyn D’Mello, scrittrice femminista, critica d’arte, opinionista, saggista, editrice e ricercatrice cresciuta tra Mumbai e Delhi, ma che oggi vive in Alto Adige, a presentare due dei suoi libri “A Handbook for My Lover” e “The Domestic Nomad”.
„A Handbook for My Lover“ racconta sei anni di vita di una relazione non convenzionale tra una giovane scrittrice e il suo amante, fotografo, più anziano. La sensuale epistola documenta le richieste e i desideri della donna, le sue fantasie ed eccentricità affrontando la complessità della loro relazione.
„The Domestic Nomad“ è un libro d’artista pubblicato da Eau & Gaz di Appiano e ripercorre e racconta i viaggi attraverso l’Italia di Rosalyn D’Mello durante la sua residenza d’artista nel 2018.

A seguito della lettura un degustazione culinaria ci farà continuare il suo viaggio tra l’India e l’alto Adige, una ricetta di Rosalyn D’Mello cucinata assieme al team di Lungomare.

L’ingresso è gratuito // Accesso solo con Green Pass
Il numero di partecipanti alla lettura è limitato a 25 persone, la registrazione è obbligatoria inviando una mail a office@lungomare.org

24.09.2021 – 02.09.2021
Lu – Sa ore 14- 19
@Lungomare

Il giardino di Lungomare diventa un luogo di lettura. Il team di Lungomare insieme ad amici e partner del progetto hanno selezionato libri che riflettono i temi attuali dei progetti dell’associazione culturale: la negoziazione artistica e dialogica delle questioni di uguaglianza nella nostra società, il degrado e la discriminazione delle donne e il crescente numero di crimini violenti contro le donne, e l’eredità coloniale dell’Europa, specialmente quella dell’Italia.

Vi aspettiamo nel nostro giardino per esplorare i nostri libri con un drink!

Scopri la nostra selezione di libri.

Sab – 25.09.2021
@Lungomare

Presentazione del progetto #qualcosanonva
ore 19

In occasione dell’ “Action Day Frauenmarsch – Donne in marcia”.

Con i curatori e le curatrici del progetto Angelika Burtscher e Daniele Lupo di Lungomare, Martina Oberprantacher di Kunst Meran Merano Arte e Maxi Obexer di Summer School Südtirol.

La campagna #qualcosanonva propone una riflessione sul tema della violenza sulle donne. Cinque tandem composti da dieci artisti/e e autori e autrici hanno creato cinque campagne di manifesti che utilizzano lo spazio pubblico e digitale in modo trasversale per contrastare le narrazioni della normalità, per contraddire il silenzio, per mettersi dalla parte delle persone colpite. I manifesti artistici-letterari usano lo spazio quotidiano e pubblico per avviare discorsi e riflessioni sulla violenza contro le donne.

La campagne è il risultato di discussioni congiunte tra gli artisti e le artiste, gli autori e le autrici con esperti/e e attivisti/e locali e con i curatori e le curatrici. 2000 manifesti saranno esposti sull terittorio dell’Alto Adige nel mese di settembre.

Presentazione del progetto
“Mascarilla 19 – Codes of Domestic Violence”
ore 19.30

Con Paola Ugolini, curatrice
Fondazione In Between Art Film

La critica d’arte e curatrice Paola Ugolini introduce il progetto di “Mascarilla 19 – Codici della violenza domestica” della Fondazione In Between Art Film. Mascarilla 19 sono otto nuove produzioni video, commissionate ad altrettanti artisti internazionali: Iván Argote, Silvia Giambrone, Eva Giolo, Basir Mahmood, MASBEDO, Elena Mazzi, Adrian Paci e Janis Rafa. Mascarilla 19 prende il nome dalla campagna lanciata dal primo ministro spagnolo Pedro Sanchez in risposta all’appello dell ONU sullo spaventoso aumento degli abusi domestici durante la pandemia. In Between Art Film ha risposto a un’emergenza globale con questo progetto e allo stesso tempo sostiene gli artisti e le artiste fornendo loro un supporto concreto per la produzione di nuove opere in un momento in cui tutte le imprese artistiche sono state sospese.

La presentazione con Paola Ugolini sarà seguita dalla proiezione di sette delle otto produzioni video.

Durata screening circa 100’.
In inglese con sottotitoli in italiano.

Entrata libera // Green Pass obbligatorio
Il numero di partecipanti alla proiezione del film è limitato a 30 posti.

Visto che l’anno scorso, a causa della pandemia di Covid-19, il Co-Carts Festival non ha potuto svolgersi. Vorremmo quindi approfittare di questo periodo estivo per presentarvi e celebrare le macchine per la collettività in una parata insieme a orizzontale e a tutti i partner del progetto negli spazi pubblici della città di Bolzano.

La Co-Carts Parata avrà luogo venerdì 23 luglio, a partire dalle ore 18:00 con partenza da Lungomare. Passeremo dal Piazzale Langer, sul Ponte Talvera e nell’area verde vicino al Ponte Roma e concluderemo il percorso al Parco Mignone.

La Co-Carts Parata sarà accompagnata dall’artista, cantautore e performer Yomer, che presenterà i carretti in modo performativo durante il percorso. Invitiamo tutte le abitanti e gli abitanti della città a venire a  conoscere le macchine per la collettività.

Visto che l’anno scorso, a causa della pandemia di Covid-19, il Co-Carts Festival non ha potuto svolgersi. Vorremmo quindi approfittare di questo periodo estivo per presentarvi e celebrare le macchine per la collettività in una parata insieme a orizzontale e a tutti i partner del progetto negli spazi pubblici della città di Bolzano.

La Co-Carts Parata avrà luogo venerdì 23 luglio, a partire dalle ore 18:00 con partenza da Lungomare. Passeremo dal Piazzale Langer, sul Ponte Talvera e nell’area verde vicino al Ponte Roma e concluderemo il percorso al Parco Mignone.

La Co-Carts Parata sarà accompagnata dall’artista, cantautore e performer Yomer, che presenterà i carretti in modo performativo durante il percorso. Invitiamo tutte le abitanti e gli abitanti della città a venire a  conoscere le macchine per la collettività.

È possibile guardare e ascoltare la conversazione come traccia video o audio.

in lingua inglese

con Anne Beate Hovind (urbanista) e Futurefarmers (Amy Franceschini + Lode Vranken, artisti)

Anne Beate Hovind è la direttrice di Bjørvika Utvikling per i progetti d’arte pubblica “Future Library” e “Flatbread Society” realizzati nell’area portuale di Oslo.
A seguire una conversazione con Amy Franceschini e Lode Vranken membri del collettivo Futurefarmers e co-autori del progetto “Flatbread Society”.

L’arte pubblica come provocazione
Come le partnership non convenzionali, i tempi e le assunzioni di rischi rimodellano le nostre città

Nella sua conferenza, Anne Beate Hovind presenterà i due progetti artistici “Future Library” e “Flatbread Society”, che dal 2011 coordina e produce per Bjørvika Utvikling nella zona portuale di Oslo. Questi due progetti mettono in discussione le possibili forme e le sequenze temporali di opere d’arte pubbliche convenzionali e propongono un nuovo approccio di lavoro con gli artisti in luoghi di rigenerazione urbana. I progetti artistici sono concepiti come processi e programmi a lungo termine e si sviluppano gradualmente attraverso attività e azioni collettive, spesso in collaborazione con organizzazioni esistenti e iniziative artistiche già attive nella città.
Bjørvika Utvikling è responsabile della costruzione dei beni comuni, del lungomare e delle infrastrutture tecniche nel nuovo quartiere della città di Oslo.

www.futurelibrary.no
www.flatbreadsociety.net

Anne Beate Hovind commissiona e produce progetti d’arte in spazi pubblici. Attualmente sta mettendo la sua esperienza nella pianificazione urbanistica di Oslo producendo due opere d’arte di fama internazionale “Future Library” dell’artista scozzese Katie Paterson e “Losæter/FlatbreadSociety” del collettivo artistico Futurefarmers.
Negli ultimi 20 anni ha lavorato all’interfaccia tra arte, cultura e imprenditoria, maturando una grande esperienza nella realizzazione di progetti complessi. Questi includono lo sviluppo dei servizi pubblici, la costruzione di un ospedale, i processi di pianificazione urbanistica, la progettazione degli spazi e lo sviluppo orientato ai passeggeri degli aeroporti.
Anne Beate è un’appassionata urbanista che crede nel cambiamento della città dal cuore.

L’ARTE PUBBLICA COME PROVOCAZIONE
Come le partnership non convenzionali, i tempi e le assunzioni di rischi rimodellano le nostre città

in lingua inglese

con Anne Beate Hovind (urbanista) e Futurefarmers (Amy Franceschini + Lode Vranken, artisti)

in lingua inglese

Anne Beate Hovind è la direttrice di Bjørvika Utvikling per i progetti d’arte pubblica “Future Library” e “Flatbread Society” realizzati nell’area portuale di Oslo. 
A seguire una conversazione con Amy Franceschini e Lode Vrankenmembri del collettivo Futurefarmers e co-autori del progetto “Flatbread Society”.

10.01.2020
presso Lungomare
TALK

L’arte pubblica come provocazione
Come le partnership non convenzionali, i tempi e le assunzioni di rischi rimodellano le nostre città

Nella sua conferenza, Anne Beate Hovind presenterà i due progetti artistici “Future Library” e “Flatbread Society”, che dal 2011 coordina e produce per Bjørvika Utvikling nella zona portuale di Oslo. Questi due progetti mettono in discussione le possibili forme e le sequenze temporali di opere d’arte pubbliche convenzionali e propongono un nuovo approccio di lavoro con gli artisti in luoghi di rigenerazione urbana. I progetti artistici sono concepiti come processi e programmi a lungo termine e si sviluppano gradualmente attraverso attività e azioni collettive, spesso in collaborazione con organizzazioni esistenti e iniziative artistiche già attive nella città.
Bjørvika Utvikling è responsabile della costruzione dei beni comuni, del lungomare e delle infrastrutture tecniche nel nuovo quartiere della città di Oslo.

www.futurelibrary.no
www.flatbreadsociety.net